Эльза Скиапарелли

Эльза Скиапарелли — икона дизайна, яркая личность, обладающая множеством запоминающихся черт. Ее эксцентричный и вызывающий стиль одежды и поведения в свое время шокировал и восхищал окружающих. Сегодня она является символом свободы самовыражения и вдохновения для современных дизайнеров.

Родившаяся в 1890 году в Риме, италия, в богатой семье, Эльза с раннего детства отличалась непокорным характером. Однажды она пришла на бал, завернувшись в кусок ткани, который, конечно же, размотался, что вызвало скандал в ее семье.

К сожалению, ее брак с франко-швейцарским теософом Уильямом де Вендтом оказался недолгим, и она осталась матерью-одиночкой с дочерью Гого. Однако, полная решимости достичь успеха в качестве независимого дизайнера, она переехала в Париж в 1920-х годах. Там она познакомилась с дизайнером Полем Пуаре, который открыл ей двери в мир высокой моды.

В 1927 году она основала свой первый дом моды на Рю де ла Пэ, где создала запоминающиеся и авангардные коллекции, став легендой в мире моды.. В этом бурном мире искусства она подружилась с Сальвадором Дали и стала главной соперницей Коко Шанель.

Скиапарелли разделяла с Шанель веру в бижутерию как вид искусства, ценность которого не зависит от используемых материалов, а также как в неотъемлемую часть дизайна одежды. Однако на этом их сходства заканчивались.

Её работы часто сравнивали с элегантными изделиями Chanel, но ранние творения Скиапарелли были основаны на необычных и причудливых темах.

Она черпала вдохновение в африканской культурной традиции, татуировках моряков, язычестве, бабочках и музыкальных инструментах. В её работах также присутствовали цирковые или астрологические мотивы.

Скиапарелли использовала природные формы и стилизовала их. Кроме того, она создавала экзотические и необычные цветочные или фаунистические формы, такие как подвеска в виде стручка гороха, булавка «Глаз» или прозрачное пластиковое колье с изображением насекомых.

Скиапарелли также проявила большой талант в обучении своих коллег, среди которых можно выделить Лиду Копполу, Жана Шлюмберже, Жана Клемана и Роже Жан-Пьера. Жан Клеман, художник по образованию и химик по профессии, был нанят Скиапарелли в качестве дизайнера в 1927 году. Он был настоящим мастером работы с пластиком, сочетая свой врожденный тонкий вкус с провокационными идеями Скиапарелли, создавая изысканные предметы, многие из которых сегодня стали музейными экспонатами.

В своем творчестве Скиапарелли вдохновлялась философией дадаизма и сюрреализма, что нашло отражение в ее знаменитой коллекции "Shocking Pink" 1936 года, которая включала "Шокирующие" духи и косметику.

"Я придала розовому оттенок красного", — гласил манифест компании Скиапарелли.

Концепция, которую она разработала, основывалась на сюрреалистической метафоре, заключавшейся в том, чтобы придать "черному коктейльному платью" яркий и эпатажный оттенок.

В своих украшениях она использовала яркие и экзотические камни насыщенного розового цвета. С тех пор этот необычный оттенок — «нереальный розовый» — стал ее фирменным цветом.

Подход Скиапарелли покорил многих критиков и нашел признание среди ее окружения — сюрреалистов, включая Сальвадора Дали и Жана Кокто, которые создавали для нее украшения. Также стоит отметить иллюстратора моды Кристиана Берара, который восхищался ее творчеством.

Скиапарелли всегда стремилась предложить альтернативу современной моде. После бегства в Нью-Йорк во время Второй мировой войны она вернулась в Париж в 1945 году, но обнаружила, что там все изменилось. В 1949 году она открыла магазин готовой одежды в Нью-Йорке и лицензировала производство своих украшений для компании DeRosa с надписью «Разработано в Париже — создано в Америке».

В 1954 году она вернулась в Соединенные Штаты, закрыв свой парижский дом моды и оставив своих ассистентов — Пьера Кардена и Юбера де Живанши.

В 1950-х годах Эльза Скиапарелли полностью посвятила себя созданию бижутерии в Нью-Йорке. Она создавала уникальные абстрактные, цветочные и фаунистические узоры, используя яркие переливающиеся камни и стекло. В её работах преобладали насыщенные оранжевые и розовые оттенки, щедро украшенные стразами.

В то время в моду вошли браслеты с подвесками, которые стали особенно популярными благодаря Грейс Келли. Эльза Скиапарелли разработала одни из лучших вариантов таких браслетов.

Её линия бижутерии прекратила своё существование в конце 1950-х, а сама она умерла в 1973 году.

Парижские работы Эльзы Скиапарелли 1930-х годов являются настоящей редкостью. Многие из них обладают музейным качеством и стоят невероятно дорого. Сегодня чаще всего встречаются изделия, созданные в 1940-х и 1950-х годах. Коллекционеры стремятся заполучить модели с листьями из матового стекла, зазубренным "ледяным" стеклом или жемчугом необычного цвета в виде виноградин. Также пользуются спросом тяжёлые эмалевые булавки с сюрреалистическими мотивами, такими как волынка или клоуны.

Большинство работ знаменитой французской художницы Эльзы Скиапарелли не имеют подписей, хотя некоторые из них обозначены печатными буквами "Schiaparelli" на прямоугольной табличке. Однако, большинство её более поздних французских и все американские работы имеют подпись "Schiaparelli". Этот знак использовался с 1927 года и был запатентован в США в 1933 году. Подделок работ Скиапарелли встречается довольно много, и коллекционерам следует учитывать, не являются ли изделия репродукциями 1980-х годов.